Soi kèo phạt góc Sevilla vs Barcelona, 03h00 ngày 10/2

Bởi vậy đến năm 2016, chị Sinh quyết định dành một tháng thử học lớp làm hoa bằng đất sét. Nhưng vì nhận thấy cơ duyên với hoa giấy vẫn còn nên chưa sẵn sàng buông bỏ. 

Cuối năm 2020, chị Sinh quyết định làm tranh hoa bằng đất sét. “Yêu hoa nhưng mình nghĩ nếu chỉ cắm hoa tươi thì không bền, vài ngày là tàn. Còn làm hoa giấy lại không thể phối màu theo sở thích, khó làm các loại hoa nhỏ li ti. Vậy nên mình quyết định làm hoa bằng đất sét để lưu giữ lâu hơn cái hồn của hoa, càng giữ được tâm huyết của mình vào mỗi tác phẩm cắm hoa”, chị Sinh nói.

Gác lại các công việc khác, chị Sinh chọn ở nhà, dồn toàn bộ thời gian cho việc làm tranh hoa đất sét. Với chị một công việc đòi hỏi sự tỉ mỉ, tính thẩm mỹ cao như vậy bắt buộc người làm phải dành hết tâm tư, tình cảm vào đó, tâm không vướng bận việc khác. 

Mỗi bức tranh hoa đất sét đều dựa trên ý tưởng chị tự nghĩ ra hoặc mô phỏng theo một bình hoa tươi mà chị yêu thích.

Chưa từng học qua trường lớp vẽ tranh nào nhưng chị Sinh lại khá sáng tạo trong từng bức tranh. Chị lên mạng tìm hiểu cách vẽ tranh sơn dầu rồi tự học hỏi, mày mò tập vẽ tạo nền cho bức tranh hoa đất sét. 

Sau khi vẽ sơn dầu làm nền xong, chị Sinh dành thời gian tạo hình hoa bằng đất sét. Theo chị, một bức tranh làm liên tục sẽ mất khoảng 7-10 ngày tùy theo độ lớn, nhỏ của tranh. 

“Thông thường vẽ tranh sơn dầu sẽ mất 1-2 ngày và rồi phải đợi 5-7 ngày tranh mới khô. Trong thời gian chờ tranh khô, mình sẽ kết hợp làm hoa đất sét và chờ 1-2 ngày cho hoa khô. Sau đó mình kết hoa lên tranh bằng súng bắn keo. Thời gian đợi tranh khô mình tranh thủ làm các loại hoa đủ cho khoảng 2 bức. Vậy nên trong 10 ngày mình chỉ có thể hoàn thiện được 2 tác phẩm”, chị Giáng Sinh chia sẻ. 

“Đất sét mua về chỉ có một màu trắng, mình tự tay nặn hoa rồi kết hợp màu đậm nhạt tùy ý. Tất cả các loại hoa mình đều nặn bằng tay và dùng kéo để tỉa lại hình dáng. Chỉ riêng phần gân lá và nụ hoa mình mới dùng khuôn. Các loại đất sét mình dùng thường là hàng của Nhật hoặc Thái. Đất sét mềm nên mình có thể tạo hình dáng hoa tự nhiên hơn. Việc phối màu cho hoa tùy thuộc vào gu thẩm mỹ của mỗi người. Vậy nên với hoa đất sét, mỗi tác phẩm là một sự khác biệt, mang hơi hướng của người làm, không lẫn lộn”, chị Sinh chia sẻ thêm. 

Tranh đất sét bền, giữ được lâu tuy nhiên cũng phải có cách bảo quản cẩn thận. Chị Sinh cho biết sau khi hoàn thiện sản phẩm, chị sẽ cho tranh vào khung kính để tránh bụi bẩn và côn trùng. Ngoài ra đất sét cần tránh ánh nắng và nước nên người sử dụng phải hết sức chú ý. Với mỗi bức tranh chị Sinh đều đặt gói chống ẩm bên trong giúp tranh không bị ẩm mốc. 

Không vẽ theo yêu cầu 

Vẽ tranh đất sét nhiều năm, được nhiều người yêu mến nhưng chị Sinh lại tiết lộ chưa từng làm tranh theo yêu cầu. Theo chị một bức tranh đẹp phải để cả tâm hồn và cảm xúc vào đó nên rất khó để làm theo cảm xúc, sở thích của người khác.

“Mình vẽ tranh, hoa bằng tình yêu, cảm xúc cá nhân. Mỗi lần tạo ra một tác phẩm mình đặt cả tâm tư, tình cảm vào đó. Bản thân mình nghĩ đã là nghệ thuật thì phải tự nhiên nhất, không theo khuôn mẫu, trân trọng cảm xúc của mình thì mới cho ra được tác phẩm có hồn và sống động. Mình hi vọng những người yêu hoa có thể thích tác phẩm của mình”, chị Sinh bộc bạch. 

Ban đầu có nhiều bức tranh khiến chị chưa thực sự ưng ý, việc kết hợp màu khi vẽ tranh còn cứng. Càng làm chị Sinh càng rút ra được kinh nghiệm cho bản thân để sản phẩm của mình tiến bộ hơn. Chị cũng lắng nghe chia sẻ và góp ý của mọi người để tác phẩm mỗi ngày một hoàn thiện. 

Nói về tương lai, chị Sinh tâm sự, bản thân chưa nghĩ đến những việc xa hơn. Hiện tại chị chỉ muốn tập trung cho việc vẽ tranh bằng đất sét ở nhà, không có ý định làm lớn. 

“Khi làm lớn, tâm sức và thời gian sẽ bị phân tán về tiền bạc, về số lượng và mình không thể tập trung toàn tâm toàn ý cho việc vẽ tranh được. Khi đó các tác phẩm của mình sẽ trở nên thiếu sức sống, thiếu tình cảm và tâm huyết. Mình thì lại không muốn như vậy”, chị Giáng Sinh trải lòng. 

Ảnh NVCC

Tôi từng bị từ chối visa đi Dubai, Hong Kong bởi người ta thấy mặt mình là nữ nhưng trong giấy khai sinh, hộ chiếu lại là nam”, Lâm Khánh Chi thổ lộ.

Lâm Khánh Chi chia sẻ trong chương trình tuy chuyển giới thành phụ nữ nhưng trong giấy khai sinh vẫn là nam, chính vì vậy nên cô không thể đăng ký kết hôn với chồng.

Chia sẻ về cậu con trai mới sinh nhờ phương pháp mang thai hộ, Lâm Khánh Chi hạnh phúc và không bao giờ quên cảm xúc khi lần đầu tiên đón bé về nhà: “Tôi nhận con về khi bé hơn 2 tháng, cảm xúc lần đầu tiên ấy khiến tôi không bao giờ quên, tôi cứ nhìn bé hoài, hạnh phúc lắm. Có những lúc con quơ tay hay con ngủ, tôi nhìn lén con thấy dễ thương vô cùng. Có con rồi, tôi cảm thấy thương mẹ mình nhiều hơn”.

Lâm Khánh Chi cho biết, cô mất khoảng 800 triệu đồng tiền chi phí nhờ người thụ tinh nhân tạo ở Thái, nếu tính tổng chi phí lên tới 1 tỷ đồng. “Ở Việt Nam đơn giản hơn, không phải đi lại nhiều, tôi nghe bạn bè kể chi phí nhờ người mang thai hộ ở Việt Nam khoảng 300-400 triệu đồng”.

Lâm Khánh Chi bên con trai 5 tháng tuổi mang tên Trần Huỳnh Kim Long, lấy cả họ của bố và mẹ. Đây là kết quả của rất nhiều lần nỗ lực nhờ người mang thai hộ của gia đình Lâm Khánh Chi.

Nữ ca sĩ tâm sự cả hai bên nội ngoại đều vui vẻ và hạnh phúc chào đón đứa con của cô. Cha mẹ ruột Lâm Khánh Chi, trước đây, khi cô xin chuyển giới sang làm con gái, bố mẹ không đồng ý, nhưng khi cô chính thức thành phụ nữ, bố mẹ lại còn thương cô hơn những anh em khác trong nhà.

Về nguồn gốc của con, Lâm Khánh Chi khẳng định, khi con đủ tuổi trưởng thành nếu bé thắc mắc cô sẽ nói hết cho con biết về xuất thân của mình: “Nếu con hỏi, tôi sẽ trả lời rằng mẹ sinh ra không trọn vẹn nên mẹ chuyển giới thành phụ nữ, mẹ khát khao có một người con nên mẹ sinh con ra. Với thiên hạ, tôi còn giữ kẽ để bảo vệ con, nhưng với con không việc gì phải giấu”.

T.N

Hết tiền phải vay nóng, Lâm Khánh Chi sốc với số tiền nợ lãi lên tới 4 tỷ

Sau chuyển giới, Lâm Khánh Chi trắng tay, nợ tiền tỷ... Song khi gặp Phi Hùng, anh vẫn đem lòng yêu thương cô.

Khởi nguồn là ý tưởng về một dàn nhạc giao hưởng chuyên biểu diễn phục vụ cộng đồng, Imagine Philharmonic về sau đã có sự tham gia của những nghệ sĩ tự do, nghệ sĩ khuyết tật. Những buổi biểu diễn hướng đến mục đích thuần nghệ thuật, có bán vé, thay vì dựa trên tinh thần ủng hộ, từ thiện như xưa nay người ta vẫn thấy ở các chương trình có người khuyết tật tham gia.

Nguyễn Thành Danh (SN 1990) - người đồng sáng lập Imagine Philharmonic - không thể nào quên được buổi biểu diễn đầu tiên có dàn nghệ sĩ người khuyết tật tham gia vào tháng 11/2020 trên sân khấu của một khách sạn 5 sao ở TP.HCM. Để có được đêm nhạc chật kín khán phòng này, nhóm tổ chức và cả các nghệ sĩ đã phải trải qua không ít những khó khăn, vất vả gấp nhiều lần những buổi biểu diễn thông thường khác.

“Các nghệ sĩ chuyên nghiệp phải nỗ lực gấp đôi, gấp ba; thù lao giảm đi vài lần mà danh tiếng thì cũng không có lợi như biểu diễn cùng các ca sĩ nổi tiếng khác” - Danh giải thích.

“Nhưng tất cả mọi người đều vui vẻ chấp thuận và đó cũng là một sự thay đổi về nhận thức mà tôi muốn lan toả tới các nghệ sĩ chuyên nghiệp cũng như ở các thính giả của dòng nhạc này - những người có thể gọi là giới tinh hoa trong âm nhạc. Nếu chúng ta xoá bỏ đi mọi định kiến, mọi rào cản, tạo cơ hội cho họ, người khuyết tật cũng có thể làm tốt như chúng ta”.

Điều Danh nhắc đi nhắc lại về Imagine Philharmonic là anh không muốn sử dụng nghệ sĩ khuyết tật như một buổi biểu diễn xin tài trợ, thay vào đó là một buổi biểu diễn chuyên nghiệp, cung cấp một sản phẩm chất lượng xứng đáng với số tiền khán giả đã bỏ ra để mua vé. Đó cũng là hướng đi giúp dàn nhạc có thể bước tiếp lâu dài và bền vững về sau.

Video: Các nghệ sĩ khuyết tật chia sẻ về niềm đam mê với âm nhạc

Trước đó, Imagine Philharmonic chỉ gồm những nghệ sĩ chuyên nghiệp, được học hành bài bản ở nhạc viện. Cứ mỗi tháng, họ sẽ tổ chức một “show” với giá vé không rẻ - từ 800 nghìn tới 2 triệu đồng/vé. Các buổi biểu diễn thành công dần dần mang lại uy tín và giúp dàn nhạc xây được những khách hàng quen thuộc.

Khi ý tưởng đưa nghệ sĩ tự do, nghệ sĩ khuyết tật vào chơi cùng được nảy ra, mọi việc trở nên vất vả hơn rất nhiều.

“Khi tôi đưa những nghệ sĩ khuyết tật lên làm nghệ sĩ chính để giới thiệu về chương trình, vé không bán được. Bởi vì họ không có tên tuổi, không có danh tiếng và quan trọng nhất là khán thính giả không có niềm tin vào nghệ sĩ khuyết tật”.

Sau đó, nhóm của Danh đã phải làm một số hoạt động truyền thông cho chương trình để mọi người hiểu. Vé được bán hết, chương trình thành công và lấy được lòng tin của cả khán giả.

Để có được thành công ban đầu đó, “các nghệ sĩ chuyên nghiệp phải ‘chịu thiệt’ rất nhiều. Không những phải tập luyện nhiều hơn, họ phải học cách hạ cái tôi của mình xuống để nâng người khác lên”.

Để làm việc chung được với nhau, các nghệ sĩ chuyên nghiệp và khuyết tật đều phải nỗ lực gấp nhiều lần bình thường.

Cái khó đầu tiên là ngôn ngữ bị vênh nhau giữa những người được học hành bài bản với những nghệ sĩ tự học. “Người chuyên nghiệp nói chuyện bằng ngôn ngữ âm nhạc có thể hiểu nhau ngay, nhưng chưa chắc nghệ sĩ khuyết tật đã hiểu những khái niệm đó”.

“Cái khó thứ hai quan trọng hơn là dàn nhạc giao hưởng cần tinh thần làm việc nhóm rất cao. Tất cả phải nhìn nhạc trưởng và nhìn nhau để chơi nhưng người khuyết tật khiếm thị thì không nhìn được. Vì thế mà xảy ra chuyện dở khóc dở cười là nếu như bình thường nhạc công phải theo nhạc trưởng, nhưng ở đây cả dàn nhạc phải theo nghệ sĩ khuyết tật. Đó cũng là một rào cản rất lớn để thuyết phục dàn nhạc chuyên nghiệp chơi chung với nghệ sĩ khuyết tật”.

Ngoài ra, khi đã quyết định chơi chung với nghệ sĩ tự do, dân chuyên nghiệp còn phải bỏ cái tôi của mình xuống. “Nghệ sĩ đường phố thì hay chơi nhạc nhẹ, dễ nghe, còn dân chuyên nghiệp lại khoái chơi những bài hàn lâm. Vì thế, chúng tôi gần như phải ‘nhượng bộ’, phải chơi nhạc nhẹ rất nhiều. Đó cũng là một tâm lý mà người chuyên nghiệp phải vượt qua”.

Tuy nhiên, Danh cho biết, những khó khăn này đang được khắc phục theo thời gian để khoảng cách về chuyên môn dần được thu hẹp.

Nguyễn Thành Danh - người đồng sáng lập Imagine Philharmonic (hàng dưới, thứ 3 từ phải sang) và dàn nhạc.

Để thực hiện được dự án này, Danh thành thật chia sẻ rằng “phải nhờ rất nhiều vào niềm tin và sự thấu hiểu”.

Ít ai biết “profile” của anh cũng có sự gắn bó chặt chẽ với những gì anh đang làm.

Ngoài Imagine Philharmonic, Danh là người sáng lập của hàng chục dự án phi lợi nhuận khác nhau. “Những dự án này tôi thường hỗ trợ ở giai đoạn đầu, sau đó sẽ bàn giao cho các bạn khác điều hành tiếp”.

Từng là phó giám đốc một trung tâm về người khuyết tật, cũng từng là dân nhạc viện – học violin từ năm 10 tuổi, đó là 2 yếu tố giúp Danh có thể thấu hiểu và kết nối 2 đối tượng tưởng chừng không liên quan lại với nhau.

Một yếu tố quan trọng nữa ở Danh là “tôi thích làm về cộng đồng nên những gì tôi làm đều hướng tới đóng góp cho cộng đồng”. Được biết, sau khi tốt nghiệp ngành Chính sách xã hội ở Mỹ, Danh về Việt Nam và đang làm việc cho Quỹ Khởi nghiệp xanh Việt Nam.

Imagine Philharmonic ra đời với mục tiêu phá bỏ mọi rào cản để người khuyết tật tối ưu năng lực bản thân.

Tính đến nay, dàn nhạc Imagine Philharmonic đã tổ chức được 3 đêm nhạc giao hưởng ở TP.HCM và Quy Nhơn có nghệ sĩ khuyết tật tham gia. Các đêm diễn đều để lại ấn tượng lớn cho người xem.

Nếu đại dịch không làm ảnh hưởng, cách đây 2 tuần họ cũng có một buổi biểu diễn gây quỹ cùng với Dàn nhạc Giao hưởng - Nhạc, Vũ kịch TP. HCM (HBSO). Đây là lần đầu tiên HBSO đứng chung với một dàn nhạc tư nhân. Hơn 400 vé đã được bán ra, đang đợi ngày thích hợp để biểu  diễn.

Hiện tại, có 3 nghệ sĩ khuyết tật đang là thành viên tham gia thường xuyên cùng Imagine Philharmonic. 

“Mặc dù chúng tôi thống nhất với nhau là nghệ sĩ khuyết tật được trả thù lao gấp 3-5 nghệ sĩ bình thường vì họ có ít cơ hội hơn chúng tôi. Nhưng cũng chưa thể nói là họ đã có thu nhập ổn định từ dàn nhạc. Bởi vì chúng tôi mới đang biểu diễn ‘show’ mà chúng tôi tự đứng ra làm, chứ chưa được ‘book’ (mời diễn) thường xuyên, lại không có nhà tài trợ, hiện vẫn sống nhờ tự thân vận động”.

Nhưng Danh cũng tin rằng nếu dàn nhạc được biết đến nhiều hơn thì số lượng nghệ sĩ khuyết tật đủ năng lực chơi cùng dàn nhạc có thể tăng lên. “Nếu như nghệ sĩ bình thường đã khó kiếm ‘show’ rồi thì nghệ sĩ khuyết tật càng khó khăn hơn. Chúng tôi muốn giải quyết vấn đề đó bằng cách đưa họ vào một dàn nhạc chuyên nghiệp, cùng nhau tạo nên một hiệu ứng khác biệt”.

Video: Bài hát Tự nguyện do nghệ sĩ khuyết tật Việt Hoa và dàn nhạc Imagine Philharmonic biểu diễn tại nhà thờ Làng Sông (Quy Nhơn):

Nguyễn Thảo 

Ảnh và clip: Imagine Philharmonic

Bà chủ khuyết tật giành 120 huy chương, mở xưởng gỗ cho người nghèo

Với nghị lực phi thường, chị Huế trở thành vận động viên xuất sắc, đạt 120 huy chương vàng và hiện làm chủ xưởng gỗ nội thất ở Quảng Trị.